Alkaisers - Antídoto

O rock não morreu!
Saudações ilustres visitantes e curiosos de plantão!

Hoje irei comentar um pouco sobre o lançamento do CD Antídoto, da banda brasileira Alkaisers. Conheci a banda pelo Youtube há alguns anos atrás. Eles apresentam um som competente e honesto o que me fez gostar logo de cara. A primeira música que ouvi foi o petardo "Teoria da evolução"  e desde então fiquei na expectativa deles lançarem um álbum completo. E foi só em 13/07/2017 que esta maravilha aconteceu. Musicalmente, o disco é bem produzido, nos proporciona um rock direto, com melodias cativantes e letras crítico-sociais fortes.
Algo que achei bastante criativo: a versão física vem em uma embalagem em formato de saquinho de soro, o encarte é em formato de "bula" onde contém as letras. As músicas são listadas em "miligramas", dando a idéia de medicação. Se eu encontrar lugar que venda é compra na certa!!!

Alkaisers - Antídoto (2017)

Nota:10

1mg - Contágio

Introdução que abre o CD trazendo o clima do caos, com sons de carro batendo, gente gritando e tiros de metralhadora.

2mg - Apocalipse Zumbi

Uma das mais divertidas do álbum. Um som bem cru e com um refrão bem marcante, daqueles que a gente fica cantarolando sem perceber...

3mg - Frankenstein

Começa em ritmo acelerado, a letra apresenta uma crítica a sociedade materialista, onde o que importa é o "ter" e preocupação excessiva com a aparência. Como no exagero em cirurgias plásticas que acabam fazendo do ser humano um frankenstein.

4mg - Meu caro amigo vampiro

Essa música é dedicada aos parasitas, serve para tanto para políticos em geral como aquele conhecido teu que só se lembra de você quando precisa.

5mg - O mundo dos figurantes

A letra conta uma fábula sobre o mundo moderno. Um brinquedo que tem seu desejo realizado ao ser transformado em homem, mas aí vem as consequências e o arrependimento... Ou seja, deixou de ser um protagonista para se tornar mais um "figurante". A faixa tem um começo lento em compasso de valsa, mas explode no refrão.

6mg - Teoria da evolução

Esta foi a primeira música que eu ouvi dos caras, lá em 2013, e desde então fiquei aguardando eles lançarem um álbum. Sem dúvida a melhor do CD. Uma crítica pesada contra as mídias que tentam a todo custo impor uma engenharia social para a sociedade. Uma sociedade cada vez mais bestializada, se aproximando ao lado primitivo, mas que para alguns é "evolução".

7mg - As flores do seu jardim

A ironia começa nos primeiros versos "Eu não digo nada com nada, mas vivo feliz, regando as flores douradas no jardim" ao fundo acordes melancólicos. Para novamente explodir com um refrão frenético, com as mesmas rimas, enfatizando o tom de monotonia da letra. Percebi uma certa influência de System Of A Down nesta faixa.

8mg - Tubarões de gravata

Um rock cru que vem descendo a porrada no estômago com mais uma letra ácida sobre corruptos. "Por isso eu peço dias à fio / que todos eles vão para a puta que os pariu". No meio da música há uma referência ao tema do filme "Tubarão".

9mg - A fantástica fábrica de idiotas

Uma letra bem sarcástica. Outra crítica ao povo alienado que só quer saber de putaria, futebol e BBB, enquanto nossos governantes, eleitos por nós, estão fazendo a festa.

10mg - Zebras não sabem voar

Ao ouvir esta música, lembrei logo do meu trabalho. Mais uma letra sensacional! Assim como o livro "A revolução dos bichos" usa animais para representar pessoas.

11mg - Final feliz

E encerrando o álbum temos uma faixa hardcore, cuja letra faz referências aos contos de fadas. Contando uma história no mundo real de uma vítima esperando o tal "final feliz".  

Formação:

Fernando Heanna: voz, baixo

Vini Palhares: guitarra, segunda voz

Thales Mazzi: bateria

Uma pena que as músicas "O heróis que há em mim" e "Corpo fechado" ficarem de fora. São ótimas, mas não se encaixam no conceito do Antídoto. Quem sabe eles estão guardando para o próximo lançamento.

HeavySaurios - Ao Resgate

Saudações, ilustres leitores!
Talvez você conheça algum grupo musical voltado para as crianças, aqui no BR temos Palavra Cantada, Fadas Magrinhas, Hélio Ziskind, entre outrosmas não há nenhum no estilo Heavy Metal (ao menos não conheço). Enquanto não surge essa iniciativa por aqui, temos que procurar lá fora. Eu lhes apresento HeviSaurus/HeavySaurios! Uma mistura de Família Dinossauro com Iron Maiden. Confiram...

HeviSaurus

No ano de 2009 surgiu na Finlândia a primeira banda de Hard Rock/Heavy Metal voltada para o público infantil. Contando com integrantes de bandas famosas como Thunderstone, Stratovarius, Sonata Arctica, etc. juntos eles são a banda HeviSaurus. O que mais chama a atenção é que todos tocam com fantasias de dinossauros. Cada músico interpreta um personagem, sendo quatro dinos e um dragão:

Herra Hevisaurus, o tiranossauro-rex (vocal)

Riffi Raffi, o dragão, está sempre com a língua de fora (guitarra)

Muffi Puffi, o estegossauro de moicano (baixo)

Milli Pilli, a triceratops (teclado)

Komppi Momppi, o apatossauro (bateria)

Os Hevisaurus já lançaram até o momento sete álbuns e uma porção de singles. Sorte das crianças finlandesas ouvirem Metal desde o berço. O instrumental é ótimo, tem peso e melodia na medida certa para cativar os pequenos e também adultos. O único problema para nós, brasileiros, é o idioma finlandês.

HeavySaurios

Devido ao grande sucesso da Hevisaurus, um grupo de músicos argentinos conseguiu uma licença da Sony Music Finland para criarem a sua versão. Surgindo então, no ano de 2012 a HeavySaurios! Usando os mesmos personagens, as mesmas músicas, porém com letras em espanhol.

História do surgimento dos HeavySaurios...

“65 milhões de anos atrás, um grande meteorito atingiu a Terra, destruindo os dinossauros e quase extinguindo-os. No meio desta tragédia, cinco ovos roxos gigantes foram escondidos no coração da Montanha dos Feiticeiros para serem protegidos.

Certa noite de tempestade em 2012, um grupo de bruxas novamente se encontraram na mesma montanha para realizar suas magias. As nuvens se tornaram mais escuras, começou a trovejar, e a chover intensamente. O céu partiu-se em dois e um furioso relâmpago atingiu uma pedra, transformando-a em cinzas e revelando um brilho misterioso. As bruxas removeram a poeira  e liberaram 5 ovos metálicos roxos e começaram uma seção de magia, durante a qual os ovos começaram a se mexer e rachar até se abrirem explosivamente.”

Fonte: http://www.heavysaurios.com/index.php?IDM=84&alias=HISTORIA

HeavySaurios Al Rescate

Após esta introdução, irei ao tema principal desta postagem, que é o álbum “Heavysaurios Al Rescate” (2013). Trata-se de um disco conceitual, ou seja, todas as músicas fazem parte de uma história com começo, meio e fim. (Não é só Pink Floyd e Iron Maiden que fazem alguns conceituais).

1 – Introducción

Ocorre um diálogo entre os personagens. Herra Heavysaurio chega atrasado para o ensaio da banda e conta sobre o sonho estranho que teve: O amplificador de Muffi Puffi continha uma espécie de máquina do tempo, e Milli Pilli ao colocar o volume no máximo desaparecia. Num primeiro momento ninguém o leva a sério, porém, Milli Pilli vai lá e aumenta o volume do amplificador e... desaparece mesmo!

2 – Patrulla de Rescate

O sonho de Herra Heavysaurio se torna real. Milli Pilli desaparece e seus amigos se preparam para irem em sua busca. Sem saber o que vai acontecer os 4 integrantes entram no amplificador e também desaparecem.

"Reunimos a equipe

Temos tudo pronto:

Os passaportes, o lanche e algo mais

Um capacete com lanterna

Tesouras e uma corda

Amigos, Milli Pilli em breve voltará..."

3 – Ugala Bugala

Acabam indo parar em algum lugar da Africa onde conhecem Ugala Bugala, o gorila dançarino. O povo da montanha tocam seus tambores para a chegada dos dinossauros e juntos festejam com o gorila. Esta faixa se destaca pelo clima animado e o uso do xilofone.

"Sobre a montanha está o povo do gorila

Os tambores rufaram quando estávamos chegando

É um gorila especial que nunca para de dançar

Não tem cura e nem remédio, só pensa em festejar..."

4 – Servicio Técnico Espacial

A máquina do tempo apresenta alguns problemas. Para consertá-la os quatro dinossauros seguem rumo ao final da galáxia em busca de mecânico.

"Ao final da rodovia

Onde termina a galáxia encontrarão

Um serviço técnico espacial

Não se preocupem, há robôs

Que qualquer tipo de problema resolverão

E poderão sua viagem continuar..."

5 – Perdida en el Bosque

Esta é única faixa do disco com vocal feminino. Apresenta a visão de Milli Pilli perdida e sozinha em um bosque cercada de animais estranhos. Ela se mantém a calma e como está anoitecendo decide dormir por ali mesmo.

"É muito bonito aqui, tudo é tão sutil

Chove suavemente sobre mim

Tanta serenidade e uma forte ansiedade

Batem em meu coração

Não me assustarei

Acharei a saída..."

6 – Cura Magica

Os dinos vão parar na Áustria. Há referências à Mozart e sua peruca branca. Um dos dinossauros (a letra não diz qual) fica careca e procura uma solução mágica para o cabelo voltar à crescer.

"Se comenta que há uma solução

Uma loção muito cara e secreta

Que faz com que os cabelos voltem a crescer

Os barbeiros devem conhecê-la..."

7 – La Risa del Guardián

Dessa vez eles vão parar no deserto do Egito. Sob o sol escaldante eles caminham até avistarem um andarilho. Ele guia os dinossauros para o norte e diz para encontrarem o faraó, que lhes dará um mapa para encontrar a amiga perdida. Mas alerta para evitarem a risada do guardião.

"Olhen, ai vem um andarilho

Ele nos guiará

Escutem-no, ele tem uma pista

Ahá, ahá, devemos seguir por alí..."

8 – Um Nuevo Hogar

A próxima parada é no Polo Norte. Esta faixa é uma balada e o teclado traz uma atmosfera fria, mas o refrão é empolgante e traz uma mensagem positiva. Os Heavisaurios fazem um novo amigo, um urso polar que está migrando e deixou tudo para traz. Eles o acompanham até encontrar um novo lar.

"Novos ventos soprarão

Pra fazer valer a nossa amizade

Teus sonhos estão aqui

Eu os levo comigo

Amanhã ao despertar

Estarei pensando em ti..."

9 – Zing Zang Zong

Durante a viagem eles são atormentados por Zing Zang Zong, o rei das pulgas.

"Esta pulga incomoda a todos

Qualquer um que encontre em qualquer lugar

Esconde-se nas meias

Pensando a quem poderá picar..."

10 – El Pingüino Cantor

Esta faixa se inicia com a narração de uma história sobre um pinguim cantor, porém tinha um defeito, era afônico. O destaque é o trecho em que o pinguim canta com sua voz esganiçada, fazendo uma sátira ao black metal norueguês. Ao final, eles encontram uma pista sobre o paradeiro de Milli Pilli.

"Ei, amigos, não se assustem

Só estou um pouco afônico

Fez muito frio à noite

E eu sai para brincar sem meu casaco..."

11 – Picnic en el Pacífico

Os Heavysaurios constroem uma balsa e seguem a busca navegando pelo oceano pacífico. Durante a viagem tubarões famintos os rodeiam na intenção de devorá-los.

"Com muita fome estou

Canta o tubarão

Qual será o jantar de hoje?

- Não serei eu!"

12 – Vaquero Salvaje

Aqui é cantada a chegado ao Texas. Perigo espreitando por todos os lados. E ao perguntar por informações sobre o paradeiro de Milli Pilli os Heavysaurios são perseguidos por um caçador de recompensas. Aqui há a utilização de bandolim dando um ar country à música. No final da faixa há um dialogo entre os personagens. Após se livrar do vaqueiro eles são teletransportados para uma floresta tropical. Ouve-se um grito e finalmente encontram Milli Pilli.

"Todos parados! - disse o vaqueiro

Agitando o laço começou a cavalgar

Se não tivéssemos corrido teríamos sido pegos

Todos parados! - disse o vaqueiro

Uma recompensa creio que me darão

Nunca antes vi um dinossauro que pudesse cantar..."

13 – Vuelta al Mundo en Amplificador

Última faixa do CD, veloz e empolgante como uma música de Power Metal deve ser. A historia se encerra com os Heavysaurios relembrando as aventuras que tiveram e programando o teletransportador para voltar para casa.

"Viajamos pelo tempo cruzando a terra e o mar

Com nosso amplificador!

Ao espaço exterior e além

Chegou a hora de subirmos a bordo e voltar para casa..."

Infelizmente não é possível encontrar aqui no Brasil os CDs dessa fantástica banda. Apenas em sites gringos. Para a nossa alegria temos algumas músicas disponíveis no Youtube e em alguns sites de downloads. Não poderei postar os links aqui, mas quem procura acha. A postagem ficou um pouco longa e eu espero que tenham gostado. Deixo para apreciação de vocês um show ao vivo dos HeavySaurios. Confiram...

Accept(ed) em Ubatuba

Algumas músicas marcam época em nossas vidas. E quando as ouvimos, lembranças daqueles momentos vividos são trazidas automaticamente.

A vida de peão era dura. Comer boia fria, ter de matar a sede com água quente, trabalhar debaixo de sol e chuva, o serviço tinha horário pra começar, mas não tinha horário pra terminar. De início, a ideia de ir para o litoral norte não me agradou. Eu achava um saco ficar longe de casa. Felizmente havia uma compensação. Ficávamos em uma casa a poucos passos da praia. E as paisagens que víamos pelo caminho só podiam ser coisas de Deus.

Vista da Praia Grande, praia de Ubatuba.

O ano era 2009. Caminhando pelo centro de Ubatuba encontro uma loja de CDs. Entrei por curiosidade. Fuçando um a um, acabei me deparando com um CD que tinha na capa uma mulher segurando uma motosserra.

Estou falando do álbum “Accept”, da banda de mesmo nome lançado em 1979. Até então, não tinha ouvido uma música sequer. Ao voltar para casa e ouvir foi uma grata surpresa. Foi como ganhar na loteria. Embora o guitarrista Wolf Hoffmann considere esse primeiro disco como uma "compilação de demos", pra mim é um dos melhores. Tem um timbre de guitarra que não encontrei em nenhum outro álbum do Accept ou qualquer outra banda.

01 – Lady Lou

 Ótima faixa de abertura. Me lembra um pouco do Judas Priest.

02 – Tired of Me

Um ótimo exemplo do que é Heavy Metal clássico.

03 – Seawinds

Essa é a minha faixa favorita. Vale destacar novamente o timbre da guitarra solo. Essa balada é cantada pelo baixista Peter Baltes. Toda vez que ouço me vem à memoria o litoral norte.

04 – Take Him in My Heart

A canção mais Hard Rock do álbum. A letra conta a história de uma garota solitária. Também tem um maravilhoso solo.

05 – Sounds of War

No começo parece que uma das guitarras imita o som de uma sirene. Na minha opinião a faixa mais pesada. Com uma letra reflexiva sobre guerras.

06 – Free me Now

Faixa veloz. Refrão simples, mas eficiente. Destaque para a voz do baixinho Udo, que lembra o vocalista do AC/DC, só que melhor, na minha opinião.

07 – Glad to Be Alone

De novo! Que timbre de guitarra... A música começa cadenciada e lá pela metade da uma acelerada. A letra é um desabafo sobre pessoas fúteis que nada acrescentam à sua vida. Ao menos eu interpreto assim...

08 – That’s Rock’n’Roll

Outra faixa rápida. A mais fraquinha do disco. Sei lá, não gostei...

09 – Helldriver

Ótimo instrumental, mas achei a letra boba. Fala sobre um piloto de corridas.

10 – Street fighter

Mais uma música sobre corridas de rua. Temática clichê, mas nem por isso significa ser ruim.

Formação:

Udo Dirkschneider: Vocais

Wolf Hoffmann: Guitarra

Jörg Fischer: Guitarra

Peter Baltes: Baixo, Vocais em "Seawinds" e "Sounds of War"

Frank Friedrich: Bateria

Hoje não sou mais peão. Foi um período da minha vida em que eu era feliz e não sabia. Se antes o cansaço era físico e as compensações eram as paisagens litorâneas, hoje meu cansaço é mental e a compensação que tenho é o tempo livre que posso dedicar a mim mesmo. E quanto ao CD , eu o mantenho bem guardado junto à minha coleção de originais.

Blaze Bayley: "O homem que não deve morrer"

Saudações ilustres visitantes! Já aviso que esta é uma postagem diferente das anteriores. Hoje farei minha primeira resenha de CD, começando por um dos meus favoritos: The Man Who Would Not Die do Blaze Bayley. Lançado em 2008, eu tive acesso a ele quando passava na feira de domingo, em Peruíbe. Sim, a primeira vez que ouvi o álbum foi por uma mídia pirata. Até então os únicos trabalhos que eu conhecia do Blaze foram os do Iron Maiden. Achei a capa do CD bonita, então levei por curiosidade, sem muita expectativa.

Faixas:

01 – The Man Who Would Not Die

Logo que pus pra tocar a primeira faixa, senti uma pedrada na cabeça. Peso, melodia e um refrão marcante. Uma das melhores, passei a gostar mais ainda depois de conhecer a letra. Pense naquelas pessoas que tentaram te ferrar, pois agora você vai lá dá o troco! A mensagem é mais ou menos essa.

02 – Blackmailer

Dando continuidade a porradaria, o tema desta música são os problemas que o Blaze teve com as gravadoras.

03 – Smile Back At Death

A terceira faixa é épica, de início não gostava muito, mas passei a gostar depois de saber que a letra foi inspirada no filme Gladiador (2000).

04 – While You Were Gone

A mais sentimental do álbum. Começa lenta e aos poucos vai explodindo em peso e na voz do Blaze. Trata-se de uma homenagem à sua falecida esposa.

05 – Samurai

Começando com uma introdução no baixo, sem dúvidas a faixa mais empolgante, convidando o ouvinte a cantar junto.

06 – A Crack In The System

Embora eu não goste muito, tem no instrumental um ótimo riff e groove.

07 – Robot

Outra faixa que chega na voadora sem aviso! Com um pegada thrash metal , letra simples, mas impactante, vem espancando a bateria sem dó, sem dar tempo de respirar.

08 – At The End Of The Day

Com uma pegada mais lenta, traz uma letra reflexiva carregada de uma interpretação sentimental por parte do Blaze.

09 – Waiting For My Life To Begin

"I wake up to a grinding day

In a grinding week

In a grinding month

In a grinding year

Grinding away..."

Parece ter sido escrita para aquelas pessoas que desperdiçam a vida se matando de trabalhar, assim como eu. E ficam "esperando a vida começar...esperando algo pelo que acreditar".

10 – Voices From The Past

“Se eu não encarar os problemas que tenho

Eu sei que eles continuarão voltando...”

Ótimo instrumental, destaque paras as guitarras.

11 – The Truth Is One

Em alguns momentos lembra o som do Motörhead, o que a torna uma faixa empolgante, o destaque fica por conta do solo.

12 – Serpent Hearted Man

Faixa pesada que encerra o álbum. Apresenta algumas variações de ritmo, mas nada que desabone.

Blaze Bayley: vocal
Nicolas Bermudez: guitarra
Jay Walsh: guitarra

David Bermudez: baixo

Lawrence Peterson: bateria

Um CD que, em minha opinião, se mantém coeso da primeira à última faixa. No início eu contei que conheci este disco por meio de um CD pirata, pois bem, gostei tanto dele que fiz questão de comprar o original. Recomendo para quem curte um Heavy Metal pesado, com melodia, uma interpretação melancólica e raivosa.

Por hoje é só!

No domingo à noite voltarei com os desenhos.